溪山清远图卷

宋 夏圭《溪山清远图卷》，纸本，水墨画。尺幅：46.5公分，横：889.1公分。故宫旧藏，现藏台北故宫博物。

这幅画上并无画家款印，但根据风格和画卷后明人的题跋，知道这是南宋画家夏珪的作品。本幅为十张纸接成，除第一段为二十五公分外，后九段均大约九十六公分左右。高近47公分，是一幅典型的高头长卷。画中景物变化甚多，时而山峰突起，时而河流弯曲。画家运用仰视、平视和俯视等不同角度取景，使起伏的峰峦和层层叠叠的岩壁，以及蜿蜒的河川，因为不同的视点在各个独立的段落裏，产生独特的空间结构。

画松树林木笔墨变化非常多；画山石是用大斧劈皴法，而这种技法是从李唐的斧劈皴变化出来。画家以乾枯的笔墨勾画石壁轮廓，再用夹杂着大量水分的笔墨迅速化开，使画面上产生水墨交融，淋漓畅快的感觉。

《溪山清远图》是夏圭的传世佳作。图绘晴日江南江湖两岸的景色：群峰、山岩、茂林、楼阁、长桥、村舍、茅亭、渔舟、远帆，勾笔虽简，但形象真实。山石用秃笔中锋勾廓，凝重而爽利，顺势以侧锋皴以大、小斧劈皴，间以刮铁皴、钉头鼠尾皴等，再加点，笔虽简而变化多端。夏圭非常擅长运用墨色的变化，在惯用的层层加皴、加染的“积墨法”外，往往加用“蘸墨法”，也就是先蘸淡墨，后在笔尖蘸浓墨，依次画去，墨色由浓渐淡，由湿渐枯，变化无常。再加上“破墨法”，以墨破水，以水破墨，以浓破淡，以淡破浓，使墨色苍润，灵动而鲜活。空旷的构图，简括的用笔，淡雅的墨色，极其优美地营造了一幅清净旷远的湖光山色。

夏珪为南宋中期的宫廷画家。他出身浙江钱塘（今杭州）地区，其活动也大致在浙江一带。本幅《溪山清远》曾经于元末明初为杭州一位收藏家所购得。而目前所见到的一些与此图相关的摹本，也多半在明初时期制作，其中还包含相传为戴进临摹的本子。从这里，可以见到此画与浙派画风之间的深厚渊源。

夏圭（活动于1180~1230前后）字禹玉，浙江钱塘人。与李唐（约1049~1130后）、刘松年（活动于1174~1194）、马远（活动于1190~1224）合称为南宋四大家。善画山水、人物，长于运用秃笔，画楼阁亭台不用界尺，只信手为之，笔意精密，奇绝突兀，气韵颇高。